迈克尔杰克逊的新结合张信哲代言欧宝体育的歌公布了哪些-(迈克尔-杰克逊遗作专辑《Xscape》即将发行)
时间: 2023-09-15 22:54:43 | 作者: 产品中心
迈克尔杰克逊 这是《Xscape》流行音乐之王Michael Jackson于2014年5月13日发行的录音室专辑，是MJ去世后发表的第二张遗作专辑。
迈克尔·杰克逊纪念专辑《Xscape》已于2014年5月13日在美国发售，虽然迈克尔·杰克逊不能为此宣传造势，但19日公告牌音乐颁奖礼却为他留出特写空间。
19日，主办方通过全息影像还原技术使迈克尔·杰克逊在舞台上热舞首秀新单曲《Slave to The Rhythm》，穿着金色夹克和红色裤子的迈克尔·杰克逊坐着宝座亮相，舞台四周喷出火焰，开启杰克逊全场热舞的模式，杰克逊带领舞者再度秀出太空步等经典舞步，这一很难来想象的场面令出席颁奖礼的众多明星起立鼓掌。
已故天王迈克尔·杰克逊在2014年5月19日举行的“公告牌”颁奖典礼上的“复活”演出震撼了全场，短短的数分钟表演宛如真人重现。但根据其遗产管理委员会得到的信息，这并非单纯的模仿者又或是全息技术。
这段表演的制作者是John Textor，他是曾经多次获奥斯卡的“数字王国”特效公司的老总，他的团队曾用全息复活说唱巨星Tupac Shakur。MJ的“复活”是100多个演职人员长达1年多时间的努力，MJ坐在专辑《Dangerous》里类似的王座上，开始演唱“节奏奴隶”（Slave to the Rhythm）这首收录在其最新遗作专辑《Xscape》的歌曲。但惊喜并不仅仅如此，在演出中能够正常的看到MJ展现出了招牌的太空步，原地旋转等经典舞台动作。
在演出结束后对遗产委员会工作人员的访问中得悉，这次采用的是运用在《阿凡达》及《返老还童》等3D特效电影中的先进的技术，但更详细的信息对方并不愿意透露。“我更愿意将之称之为迈克尔的魔法。”工作人员如此对采访的记者说道。那么，我们也将之认为是来自MJ的一场绚丽魔法吧。
《Xscape》是流行音乐之王Michael Jackson于2014年5月13日发行的录音室专辑，是MJ去世后发表的第二张遗作专辑。
迈克尔·约瑟夫·杰克逊（英语：Michael Joseph Jackson，1958年8月29日– 2009年6月25日）是一位美国的创作歌手、演员、音乐家、舞蹈家、商人及慈善家，常被尊称为“流行音乐之王”（King of Pop）。杰克逊对音乐、舞蹈和时尚的贡献，以及非常关注的个人生活，使他成为全世界流行文化的代表人物超过四十年。
迈克尔是杰克逊家族的第八个孩子，他于1968年作为杰克逊五人组成员和兄弟一起在职业音乐舞台上初次登台，并于1971年开始单飞。20世纪80年代初期，杰克逊成为流行音乐的主导人物。他歌曲的音乐视频，包括《Beat It》、《Billie Jean》以及《Thriller》，将媒体转化为一种艺术形式和宣传工具，也对打破种族障碍有着非常大的贡献。这些音乐视频的流行促使当时创立不久的电视频道“音乐电视网”（MTV）名扬天下。他在20世纪90年代制作的音乐视频，例如《Black or White》和《Scream》，标志着他的持续创新，这一阶段的大量巡演让他在外国同样名利双收。通过舞台和视频的表演，杰克逊普及了一些他所命名的像“机械步”和“月球漫步”（又称“太空步”）等舞蹈技术。他独特的声音和风格影响了很多嘻哈音乐、后迪斯科、当代节奏布鲁斯、流行音乐及摇滚音乐的艺术家。
杰克逊于1982年所发行的专辑《Thriller》是迄今为止全球销量最高的专辑。其它的专辑，包括《Off the Wall》（1979年）、《Bad》（1987年）、《Dangerous》（1991年）以及《HIStory》（1995年）也跻身全球销量最高的专辑行列。杰克逊是为数不多的已两次入选摇滚名人堂的艺术家之一，是首位也是唯一一位进入舞蹈名人堂的流行艺人。他的其它成就包括了多项吉尼斯世界纪录；13个格莱美奖以及“格莱美传奇奖”和“格莱美终身成就奖”；26个全美音乐奖，为所有艺人之最，这中间还包括“世纪艺术家”和“20世纪80年代艺术家”；在他单飞生涯中，他拥有13个美国冠军单曲，在公告牌百强单曲榜中超过其他任何一位男歌手；以及超过4亿的全球销量记录。杰克逊赢得了数百个奖项，使他成为流行音乐历史上获奖最多的艺人。2010年8月29日，已经辞世的杰克逊成为诺基亚音乐商店作品下载次数最多的艺术家。杰克逊不断地在世界各地出席人道主义活动，2000年吉尼斯世界纪录大全里认证他资助过39个慈善机构，超过其他任何一位艺术家。2014年5月21日，杰克逊遗作专辑《逃离》（Xscape）中的单曲《Love Never Felt So Good》登上了公告牌百强单曲榜的第九位，杰克逊由此成为史上首位在五个不同的十年有单曲登上此榜单前十位的艺术家。
杰克逊的个人生活方面，包括他的外观变化、个人关系以及个人行为引起了许多争议。在90年代中期，他受到性侵害儿童案件的指控，最终以大约2500万美元的金额庭外和解，没有正式起诉。2005年，他受到七项性侵犯儿童以及其他两项指控，最终法院裁定其所有罪名均不成立。2009年6月25日，正为复出演唱会《就是这样》（This Is It）做准备的杰克逊因急性丙泊酚和苯二氮平类药物中毒导致心脏骤停，并因抢救无效与世长辞。洛杉矶法医裁定这是一宗凶杀案，他的私人医生康拉德·默里被判过失杀人罪。杰克逊的逝世引发了全球性的悲痛，他的公众悼念仪式在世界各地进行了转播。
专辑简介： 《Michael》是由索尼音乐联合杰克逊的遗产管理委员会共同推出、发行的杰克逊遗作。不是杰克逊本人发行。专辑于2010年12月24日在中国大陆发行。
由于sony只负责发行不负责宣传，歌迷又持续，未让专辑获得应有的成功。
新专辑 《迈克尔》的封面是由著名插画家卡迪尔·尼尔森(Kadir Nelson)于2009年创作完成. 创作过很多绘本的卡迪尔最善于用自己的作品来讲故事，在这副油画中，他通过几个杰克逊演艺生涯的经典瞬间和他人生中重要的人物来展现天王一生的轨迹。
在《迈克尔》（Michael）专辑中，从陵墓中钻出来的迈克尔·杰克逊和去年他离开我们的时候并没太多不同。作为第一张遗作专辑，我们大家可以从中听到杰克逊在他两个长期角色中变换着身份：一个是眼睛大大的理想之爱的讴歌者，另一个是挥之不去的媒体关注下怨愤自怜的牺牲品。他甜蜜与感伤的情绪依然在滋生蔓延，他的声音依然能滑上奶油般的极高音，而他依然会运用摇滚吉他来显示“愤怒”，使用福音合唱来表达“振奋”。
杰克逊当然再也无法来完成这一批10首曲目。它们的录制时间最早可以追溯到1980年代初期，最近则到2009年他去世之前。但帮助他完成曲目的制作人们显然都对于什么让杰克逊的音乐如此非凡这一问题有过认真研究。《迈克尔》不是《疯狂》（Off The Wall），也不是《颤栗》（Thriller），在2009年，这些岁月就已经随着他缀着拉链的红色夹克一同远去。但里面的新歌都是围绕着迈克尔的声音打造，尽管在妆容上看得到缝合的针脚，新专辑也不会是令人难堪的“科学怪人”（Frankenstein）与流行音乐混合的怪物。出乎意料，包括杰克逊20多年前命运未定的落选曲目在内，这是一张惊人的不可思议的专辑——一张精心整合的再创作专辑，从里面能听到他作为一位单飞艺术家的最美好时光，也让我们回想起一开始为何会爱上他。
从《危险》（Dangerous）开始，延续至《他的历史》（HIStory）和《无敌》（Invincible），杰克逊显然努力在由嘻哈音乐一统江湖的局面下重新塑造他的声音。他尝试了新杰克节拍、说唱客串，以及Notorious B.I.G.采样，但这些只是让他的音乐更有世俗感。去世后，杰克逊又重新滑翔在大气层中。清晰分明的韵律，没有了充斥在他的后《颤栗》作品中的那些浮华，这张专辑里最好的几首歌唤醒了他的音乐里的那些优美柔软、快速敏捷。《今夜好莱坞》（Hollywood Tonight）有着《比莉·珍》（Billie Jean）那种滑翔在天际一般的经典品质。而《（我喜欢）你爱我的方式》（(I Like) The Way You Love Me（这首歌的早期未完成版本曾经收入2004年的精选集）则追随着《你给我的感觉》（The Way You Make Me Feel）的脚步，里面有着更多的温暖，较少精雕细琢的和声。
这首歌和《欢乐至极》（Best of Joy）都是由瑟伦·“Neff-U”·菲姆斯特（Theron Neff-U Feemster）参与共同制作的。他与Ne-Yo一起做过的顺滑作品和杰克逊是绝配。不管出自有意还是无意，《迈克尔》提出了一种引人遐思的可能：如果杰克逊还在，他也许还能完成音乐上的回归。感谢Ne-Yo和碧昂丝（Beyonce）的努力，R&B已经回到了他的那种较少重拍，更偏向旋律性韵律的风格。
甚至在声乐上杰克逊也听来更为解放了。那种逼仄的、咬牙切齿的，扼杀了《尖叫》（Scream）的唱法极少听到。在专辑的大部分歌里，他听起来再度又像起步歌唱时那样了。即使是在阴郁的哥特风的《（不能再坚持）另一天》[(I Cant Make It) Another Day]中，他的声音听起来也一点不紧绷。这是另一首揉和了摇滚元素的歌曲，出自与蓝尼·克拉维茨（Lenny Kravitz）十年前的合作。专辑的第一首歌《爆炸新闻》（Breaking News）放出后，一位家族成员宣称那里面的声音不是杰克逊的。杰克逊（遗产公司）的律师和前制作人都驳斥了这一说法。尽管在《迈克尔》专辑中，他的声音有时有点闷，但贯穿其中的那些精心处理的唱法不可能出自其他人。（中间被循环使用的标牌式的“Whoo！”则感觉是采样自他的旧作。）
但如果说《迈克尔》可以让人一瞥原本这张专辑该有多么精彩的话，它也是一个提醒：提醒我们杰克逊不再是那位和当年一样的艺术家。《怪物》（Monster）努力想要营造出《颤栗》（Thriller）一样的气氛，尽管比起文森特·普林斯（Vincent Prince，这首歌另一个吸引人之处）来，50 Cent并不那么可怕。歌名中的怪物指的是狗仔队，杰克逊警告他们会“像啃蔬菜一样吞噬你的灵魂”。他在这里和更为自大的《爆炸新闻》中反复谈论着这一主题。这也显示出作为一位歌词作者，他在兜圈子，陷入了自己营造的狭窄空间内无法出来。几首爱情歌曲听来较以往更为笼统。而他关于邪恶的娱乐业的道德说教在《今夜好莱坞》中显得真正俗气，他在里面斥责一个少女离家去“给男人耍些热辣花招”。这张专辑中最能说明问题的时刻出现在《高昂起你的头》（Keep Your Head Up）中。这是一首视野宽广的励志抒情歌曲，也是他的《拯救世界》（Heal The World）模本的又一变奏。它说的是一位职业母亲，但当杰克逊几乎是喘着气唱“我不能呼吸/我看不见！”时，他唱的大概是他自己。
《迈克尔》中最为精华的部分不是那首沉闷的潮流单曲《握住我的手》（Hold My Hand），那里面阿肯（Akon）演唱的部分几乎和杰克逊一样多。这一荣誉而是要归于《面具背后》（Behind The Mask）。再一次，杰克逊听起来年轻、充满能量，还有着诱人的急躁；再一次，音乐有了坚定而游刃有余的驱动力，辅以来自已解散的日本电声乐队黄色魔法管弦乐队（Yellow Magic Orchestra）的演奏采样。“你爱着谁？”，杰克逊在里面用多年都再未集聚的极度渴求热切恳求着。
令人悲哀的是，原因主要在于：《面具背后》的录制时间要回到《颤栗》时期。就像《颤栗》对他其它专辑的销售一样，这首落选的老歌给这张“新”专辑投下了迫人的阴影。这会令你好奇，接下来的9张专辑是否还能至少像《迈克尔》一样有些出人意料的亮点？至少现在，杰克逊得到了一次配得上他的、还过得去的送别仪式
歌曲《节奏奴隶》（《Slave To The Rhythm》）的原唱歌手是迈克尔·杰克逊，收录于流行音乐之王迈克尔杰克逊的新专辑《Xscape》里。
主要成就：吉尼斯“世界历史最成功艺术家“、吉尼斯“世界最畅销专辑颤栗者”
备注：杰克逊是家族的第七个孩子，他在1964年作为杰克逊五人组的成员和他的兄弟一起在职业音乐舞台上初次登台，1968年乐队与当地的一家唱片公司合作出版了第一张唱片《Big Boy》。1971年12月，发行了个人首支单曲《Got to be there》，标志着其个人独唱生涯的开始。2009年6月25日，杰克逊辞世，享年50岁。
